Plus qu'une simple collaboratrice, Castella est une véritable « invitée » de marque du groupe britannique The Jupiter Gallery, basé dans le Suffolk, en Angleterre. Sunset Drive est le deuxième extrait de leur album très attendu, The Guest Suite, une collection de collaborations avec des artistes dont le groupe admire profondément le travail.Fruit de près d’un an de création, Sunset Drive incarne la fusion entre les talents d’écriture de The Jupiter Gallery (A-Siege, James Cheal et Sebastian Humphrey) et la sensibilité artistique de Castella. Avec ses paroles et sa voix, la chanteuse apporte une touche soulful et légèrement funk, qui donne au morceau une énergie irrésistible. Elle confie que l’écriture du titre a été « très facile », portée par « l’enthousiasme et l’énergie positive du claviériste A-Siege », dont les influences funk ont insufflé une vibe contagieuse à la session.Castella a enregistré sa voix à North Hollywood avec son producteur de confiance Darryl Swann, tandis que la production du single a été assurée par A-Siege depuis l’Angleterre. Le résultat ? Un véritable tube aux accents funk-pop, qui donne envie de danser et d’imaginer une fille descendant les escaliers en sautillant pour retrouver son petit ami préféré, le tout sur fond de coucher de soleil romantique.Castella et Sebastian Humphrey, chanteur principal de The Jupiter Gallery, s’accordent à merveille, comme un milk-shake onctueux un samedi après-midi. Les harmonies, les voix principales et secondaires sont magnifiquement interprétées, avec une fluidité qui rappelle les grandes heures du funk californien.Peut-être que les gars du Suffolk pensaient à la Californie ensoleillée lorsqu’ils ont composé cette chanson pour leur invitée venue du sud de la Californie, Castella, qui a encore devant elle de nombreux couchers de soleil à transformer en mélodies funk et lumineuses.

Impossible de passer à côté : ce nouvel opus de Lance Vantile Whitfield est une véritable mine d’or pour les amateurs de soul.Cet album contient tellement de morceaux sympas. Whitfield a coécrit et coproduit tous les titres de FreeLance, souvent avec son partenaire et ami de longue date depuis le collège, DeYon Dobson. Les collaborations avec Dobson comprennent « Ain't No Way », « Flowers », « Happy », « Heart and Soul », « Hot Jam », « Love Supreme », « Twilight », « The Luv I Give » (Partie 1) et « Without You ». Les autres titres sont « All Night! », « How We Do », « Never Alone » et « Run Back ». Individuellement et dans leur ensemble, ces morceaux mettent en valeur toute la palette des influences stylistiques de Whitfield, qui s'associent pour offrir une expérience musicale agréable et immersive.Qui est Lance Vantile Whitfield ?Lance Vantile Whitfield est un bassiste et artiste indépendant basé à Los Angeles, qui revient sur le devant de la scène musicale avec son deuxième album FreeLance. Ce projet fusionne jazz funk, R&B et Nu Soul, avec une basse mise en avant comme voix principale. Le single phare “All Night” rend hommage à l’esprit festif de “All Night Long” de Lionel Richie, tout en apportant une énergie moderne et percutante.Whitfield a coécrit et coproduit tous les titres de l’album avec son ami de longue date DeYon Dobson. Ensemble, ils ont créé des morceaux comme “Ain’t No Way”, “Flowers”, “Love Supreme” et “Run Back”, qui reflètent une grande diversité musicale.Issu d’une famille artistique, Lance est le fils de Vantile Whitfield, figure emblématique du théâtre afro-américain. Il a découvert la musique à 13 ans grâce à une basse offerte par son oncle, et a commencé à jouer avec des amis du lycée Fairfax, dont certains deviendront les Red Hot Chili Peppers.Après le lycée, il a joué dans plusieurs groupes funk et collaboré avec des artistes comme Sue Ann Carwell (protégée de Prince), Will Wheaton, Charlie Wilson et The Gap Band. En parallèle, il a mené une carrière réussie en tant que directeur artistique dans l’industrie musicale et télévisuelle, travaillant sur des projets pour Janet Jackson, Essence, NAACP Image Awards, et bien d’autres.Aujourd’hui, après avoir mis sa carrière musicale en pause pour se consacrer à sa famille, Lance revient avec une œuvre mature et vibrante, célébrant la liberté artistique et l’héritage du funk.Ecouter sur Spotify : cliquez-ici

Lance Ferguson, artiste néo-zélandais basé à Melbourne, dévoile une nouvelle version funk du morceau culte “Dominoes” du groupe Jungle. Ce titre, ainsi que le remarquable "Could Heaven Ever Be Like This" annonce la sortie de son prochain album Rare Groove Spectrum, Vol. 3, prévu pour le 21 novembre 2025 sur le label Tru Thoughts. Ce projet revisite des classiques rares de soul, jazz et funk avec un groupe live, dans un style brut et authentique. Ferguson souhaite que sa version de “Dominoes” ressemble à une version originale oubliée du morceau. Il est reconnu pour son travail avec des groupes comme The Bamboos et Menagerie, et a collaboré avec des artistes tels que Aloe Blacc, Roy Ayers et Alice Russell. Son influence est internationale : il a produit plus de 45 albums, reçu plusieurs nominations aux ARIA et APRA Awards, et son hit “This Girl” (Kungs vs Cookin’ On 3 Burners) a dominé les charts mondiaux. Sa musique a été utilisée dans des séries comme Grey’s Anatomy, House of Cards, et dans des publicités pour BMW, Miss Dior, etc.

Michelle David & The True-tones frappent fort avec leur nouveau single « Speak To Me », un hymne soul-gospel aussi puissant qu’émouvant, disponible dès maintenant sur toutes les plateformes. Ce titre marque le premier extrait de leur prochain album studio, Soul Woman, attendu pour le 27 février 2026 chez Record Kicks.Un single qui parle au cœur et au corps :« Speak To Me » mêle groove contagieux, riffs de guitare dynamiques et cuivres audacieux.La voix de Michelle David, toujours aussi saisissante, incarne un appel à la connexion et à l’émotion.Ce morceau annonce une nouvelle ère pour le groupe, entre ferveur gospel et soul vintage.Soul Woman : l’album le plus ambitieux du groupe :Prévu en LP, CD et numérique, l’album est déjà disponible en précommande.Il explore des territoires émotionnels inédits, célébrant vulnérabilité, résilience et spiritualité.Une déclaration artistique forte, fidèle à l’ADN du groupe : faire vibrer l’âme autant que les pieds.Michelle David : une voix, une histoire :Originaire de New York, Michelle David a grandi dans le gospel et s’est produite dès l’enfance.Elle a collaboré avec des légendes comme Diana Ross et Michael Bolton, et joué sur Broadway.Depuis son union avec The True-tones, le groupe a sorti sept albums salués par la critique.Une reconnaissance internationale bien méritée :Têtes d’affiche de festivals majeurs (North Sea Jazz, Pinkpop, JO d’hiver 2022).Récompensés et nommés par BBC Radio 6, FIP Radio et les Edison Awards.Leur précédent album Brothers & Sisters (2024) a consolidé leur place sur la scène soul mondiale.Avec « Speak To Me » et Soul Woman, Michelle David & The True-tones s’apprêtent à livrer leur œuvre la plus passionnée. Un rendez-vous musical à ne pas manquer pour tous les amoureux de soul authentique et vibrante.

Rollerskate est un morceau festif et dansant, porté par le bassiste Paul Randolph et le batteur Ron Otis.Après avoir testé le morceau dans plusieurs patinoires de Detroit pour nous assurer qu'il était adapté au patinage et l'avoir interprété lors de plusieurs concerts de DetroitCentriX, nous avons décidé de le diffuser dans le monde entier auprès de tous les DJ, stations de radio et plateformes de streaming qui diffusent de la musique RnB Dance et Soul.Rollerskate est une composition de Kathy Kosins et Paul Randolph, enregistrée par DetroitCentriX et produite par Paul Randolph.

La house française dans toute sa splendeur funky, « Anyway You Want It » offre le groove signature de Pipi Le Oui et un refrain vocal accrocheur que vous n'oublierez pas.Après plusieurs hits n°1 iTunes Dance et un succès retentissant au Royaume-Uni et en Europe, Pipi sort un nouveau morceau qui enflamme le public, débordant de style français et d'énergie club. En bonus, on retrouve un morceau house détonnant de la légende de la dance Peewee Ferris, indispensable à tout DJ set.

L’été 2025 a trouvé son hymne... et il est incandescent !En samplant le légendaire break de "Give Me Your Love" de Sylvia Striplin, Petawane et Vell Da Artist déclenchent une vague de chaleur musicale avec leur "banger" non officiel mais déjà culte : « We Outside ».Ce titre, c’est l’essence même de l’été :Des voix veloutées qui caressent l’oreille ;Des beats irrésistibles qui collent à la peau ;Et ce groove imparable qui vous propulse sur la piste, dans la rue ou derrière le volant.Que vous soyez en train de griller des brochettes entre amis, de cruiser en décapotable cheveux au vent, ou de vibrer sous les néons urbains, « We Outside » s’impose comme la bande-son parfaite pour chaque moment brûlant de la saison.Préparez-vous à danser, à vivre, à rayonner. L’été ne fait que commencer… et il s’annonce torride.

Un retour funky qui fait plaisir !Paul Phillips et Jeff Guishard, les stars britanniques du funk connues sous le nom de Hi Tension, sont de retour avec leur groupe d’origine : Hott Wax . Ils reviennent avec un nouveau morceau plein d’énergie : "I Love the Way (You Feel the Funk)", prévu pour le 29 août.Ce titre remet au goût du jour le boogie-funk des années 70, ce style dansant et entraînant qui a marqué toute une génération. En 1977, le groupe avait commencé sous le nom de "Hott Wax" avant de devenir Hi Tension, et leur musique n’a jamais perdu son groove ni son énergie.Aujourd’hui, près de 50 ans plus tard, Paul et Jeff reviennent avec la même passion et l’envie de faire bouger les fans de toujours, mais aussi les plus jeunes. Comme le dit Jeff : "Le funk, c’est ce qui nous fait vibrer". Il est la voix derrière des classiques comme "British Hustle", "You Make Me Happy" ou "There’s a Reason".Ce nouveau single est une vraie fête musicale, un hommage à la vibe old school qui donne envie de danser sans s’arrêter.

Tracy Hamlin revient avec une force imparable dans son nouveau single, « Nothing Can Stop Me Now » — le titre électrisant de son septième album studio à venir et de son premier livre inspirant très attendu.Réalisé par le légendaire producteur Rodney Shelton, à qui l'on doit notamment le tube intemporel « Kissing You » de Keith Washington, ce single est un hymne émouvant à la résilience, à la renaissance et à l'émancipation. À travers des paroles empreintes d'émotion et des notes imposantes, Hamlin raconte son parcours, de l'adversité à l'authenticité, et délivre un message sonore d'espoir et de triomphe.Sortie du single le 1er août

L'artiste soul britannique MJ Soul (Mike Sorhaindo) est de retour avec un nouveau single entraînant, « Echoes in the Sunshine », qui sortira le 31 juillet 2025 sur toutes les principales plateformes numériques, notamment Apple Music, iTunes, Spotify, YouTube et Deezer. Des exemplaires CD seront également disponibles directement auprès de l'artiste.Écrite et interprétée par MJ Soul, et produite par A-Siege, cette chanson dégage une pure ambiance estivale, avec des paroles sincères qui rendent hommage aux légendes de la soul du passé, dont l'écho continue de résonner dans nos cœurs et nos souvenirs.Echoes in the Sunshine est à la fois nostalgique et rafraîchissante, une chanson destinée à remonter le moral et à inspirer. Le morceau comprend également un solo remarquable du musicien de studio chevronné Mike Owen, dont la contribution apporte une texture riche et soul à une production déjà dynamique. Cette sortie marque la poursuite du partenariat créatif entre MJ Soul et « A Siege », qui a également coproduit les récents singles à succès de MJ, « Taking Back My Love » (2024) et « So Fine » (2025), tous deux largement diffusés à la radio par des DJ britanniques et internationaux.MJ Soul, connu pour sa voix veloutée et ses performances authentiques, est en train de devenir un nom reconnu sur la scène internationale de la soul et du R&B. Né au Royaume-Uni, avec des racines en Dominique et un lien profond avec le circuit musical soul britannique, MJ SOUL mêle passion et savoir-faire dans chaque parole et chaque note. « Echoes in the Sunshine » fait suite au succès de « Love Will Find a Way », sorti en 2000, coécrit et produit par le producteur britannique Benjamin Race.Cette ballade séduira les amateurs de boogie-funk exigeants !